Lo que comenzó como un encuentro entre músicos en medio de fiestas, viajes y conversaciones dispersas, terminó convirtiéndose en una colaboración que revela mucho más que una canción. ‘El Observador’ no solo captura una emoción reconocible dentro del amor contemporáneo, sino que también expone dos formas de entender la música: una más intuitiva, otra profundamente meticulosa. En esta conversación, Duplat y Esteman desmenuzan el origen de su conexión, el proceso creativo detrás del tema y la manera en que escribir juntos los llevó a cuestionar sus propias ideas sobre la composición, la producción y la honestidad dentro de la música.
Estuve escuchando su canción, ‘El observador’, y me gustaría comenzar preguntándoles ¿cómo se conocen ustedes dos? ¿Cómo surge esta dupla?
Duplat: Oficialmente nos conocimos en un matrimonio. Diciembre de 2023. Obviamente conocía de la música de Esteban (Esteman) hace mucho, referente rolo internacional, y nos vimos en esa fiesta. Me acuerdo que la primera primera vez que nos conocimos, técnicamente, fue en una fiesta en Kaputt, tal vez 2022 o 2021. Los dos salimos del baño, como en el lobby del baño antes de entrar al baño, los dos super ebrios, una interacción así, pero esto es real. Créame que no me lo estoy inventando, yo me acuerdo lúcidamente.
Esteman: Sí. Yo no me acuerdo también, ya estoy más viejo entonces no me acuerdo tanto de las cosas, pero sí, nos conocimos oficialmente en el matrimonio de Juan Pablo Vega, y fuimos bien intensos, nos caímos muy bien, y ahí yo creo que pasó la conexión.
Duplat: Pasó eso y yo tuve varios viajes esporádicos a México, y realmente conocí México, porque yo no conocía, gracias a que Esteban fue quien todas las veces que fui, me sacaba un día para tomarse un cafecito o hablar mierda, y también ha sido alguien que realmente me ha sabido introducir a México muy espontáneamente, entonces, no sé, cuatro, cinco, seis veces tal vez que yo fui a México, siempre me veía con Esteban, siempre hablábamos, y la verdad hablar de la vida y de México y de la música, y ya fue después, hace como un año que escribimos la canción en un viaje de Esteban a Bogotá, y este año sí la acabamos de producir. Más o menos, ese es el timeline.
Claro.
Esteman: Oiga, ¿fue hace un año exactamente que escribimos la canción?
Duplat: Fue en enero de 2025.
Esteman: Wow, qué locura.
Duplat: Que ustedes estaban en Bogotá de vacaciones, que vino, se pasó por mi estudio casero en la casa de mis papás que ya no es mi estudio ni mi casa, y ahí escribimos esa canción en bombas. Me acuerdo que fue una hora, dos horas, y estuvo madurándose la canción hasta que un año después, en enero de este año, la acabamos.
Esteman: Productivos. Total.
Y hablando del tema, ¿de donde sale? ¿Quién es el observador? ¿Cómo llegaron a esta temática como eje central de la canción?
Esteman: Yo no me acuerdo. Fue algo más bien como que fuimos decidiendo un tema con el que nos sentimos identificados los dos y que nos llamó la atención, pero no está basado en ninguna historia puntual más que en una sensación que creo que a ambos nos ha pasado y algo en lo que nos vemos un poco identificados.
Duplat: Sí. Como que queremos escribir de amor. Yo en esa época estaba muy metido con la idea de cómo hacer que el amor no sea rosas, que creo que es un problema que muchos artistas se plantean, entonces hablamos de esto del amor, del amor imposible, tal vez no tan dramático como imposible. También me gustó mucho como Esteban escribe, que tú eres muy puntual. Tú dices “hablemos exactamente del concepto”, y nos paramos duro con la idea de eso, de detectar a alguien que está donde no deberías. Pero sí, componer es una mezcla entre experiencia real y fantasía, porque yo nunca vi a nadie entrando con alguien en un hotel, pero las imágenes dan ese efecto.
Esteman: Sí, pero ese sentimiento de ser observador y el que está un poco de lejos que pues no está sintiendo lo mismo que uno en el momento, al menos, es super común, yo al menos lo he vivido, cuando empezaba a descubrirme y a entender quién me gustaba y demás, pero sí, obviamente entré realidad y fantasía.
Duplat: Y otra cosa para que mencione ahí, Martín, es que personalmente, y creo que es normal de crecer, estoy en un proceso amoroso ya menos denso, menos tóxico y menos ablescente, entonces, siento yo que progresivamente uno deja de usar sus propias anécdotas al pie de la letra para escribir porque uno no puede andar sufriendo toda la vida para hacer música, y se vuelve una mezcla entre recuerdos y posiciones que no son exactamente así. Muchas veces uno escala situaciones super normales para volverlas dramáticas, pero creo que se vuelve uno inteligente y recursivo en cómo usa su experiencia personal para escribir y deja de ser una necesidad. No es un tema de que todo tiene que ser real al pie de la letra, aunque yo sí he sido esa persona 1000 veces. Es más, cualquier persona que me ha gustado en la vida nunca ha estado soltera cuando me gusta, nunca. Eso es como un patrón muy normal del amor moderno, yo no sé, pero es un reto aprender a escribir siendo sincero y honesto y ser literalmente un cronista de lo que pasó al pie de la letra.
Más allá de la canción, que descubrieron del proceso del otro que quizás no esperaban. Aquí Daniel nos contaba que no esperaba que fueras tan puntual con tus letras, Esteban, ¿qué viste para el otro lado?
Esteman: Un poco volviendo a cómo nos conocimos y cómo ha sido este proceso y que al final la canción nos ha permitido conocernos mucho más, cuando Duplat me propuso que escribiéramos, yo ya sabía y conocía de Duplat. Sabía que había colaborado y había hecho cosas con Manuel Medrano, con Juan´pa Vega, o sea, sabía que estábamos en una misma escena, que éramos músicos que yo creo que nos encontrábamos en un mismo espacio y que teníamos una relación similar con la música pero en una escena similar también, entonces ya de ahí obviamente había una conexión, pero en el momento en el que nos sentamos a escribir, obviamente uno está con la gran duda de “uy, ¿será que funcionará? ¿si me va a gustar un poco lo que va a proponer?”, y de entrada sentí que realmente estábamos muy conectados con la manera como creábamos, como hacíamos música, y me encontré con un músico muy talentoso.
Además de su formación, que este muchacho tiene toda una formación de músico, pero más allá de eso, para mí las personas que yo admiro en la música son personas que tienen ideas que son auténticas y que encuentran una voz propia y siento que eso lo tiene totalmente Duplat, y ahí es donde yo me vuelvo realmente fan de alguien. Siento que además es una persona muy que sabe escuchar y eso es clave en el proceso creativo. Dejar el ego a un lado. Creo que conectamos demasiado, tanto así que hemos estado escribiendo mucho también para mi próximo disco, y pues sí, es genial cuando uno encuentra esa conexión con alguien en la música. Somos de generaciones diferentes, sin embargo, siento que estamos muy conectados. Yo me siento la misma edad que Duplat y no soy [Risas], soy mucho mayor.
Duplat: Qué honor, qué honor, qué honor. Y yo también siento que podría decir muchas cosas muy puntuales sobre Esteban. Hablemos de lo musical primero. Me sorprendió muy gratamente, no me sorprendió, me impresionó más bien, la noción melódica cuando escribimos juntos. Dije como “qué buenas melodías”, o sea, de una salían melodías buenas y sentí una cosa especialmente increíble con el concepto melódico, y en lo que hemos suscrito más allá de ‘El Observador’ también lo noto como un sello. Muy buena melodía, me gustó demasiado eso.
También sentí que me impresionó y me pareció también una lección para mí como compositor, y es que siento que tú eres muy meticuloso, muy meticuloso, y no es una meticulosidad caprichosa, es muy real y necesaria, entonces es como “será que sí es aquí en esta notica o en esta otra”, y como que cada detalle, cada nota, será que aquí es con vibrato o sin vibratos, o sea, pocos artistas en mi experiencia van a mirar en detalle tanto todo, y después cuando nos sentamos a producirla, la primera versión, la maqueta original, era mucho más synthwave, puede ser la onda, era como más electrónica, más de sintes, más funky, y a mí me gustaba, no lo había pensado tanto, pero Esteban sí tuvo la meticulosidad de decir “no, no es el universo sonoro”, y es muy grato encontrar a alguien que tiene opiniones puntuales e inteligentes y con una dirección clara de cada melodía, de cada acorde, de la estructura, de todo. En la mezcla como “me hace falta un poquito más de esto”, y todo con un propósito artístico, no es como más tal cosa porque sí. No, es como es que esto me da la cosa bailable, pero también le da el espíritu de los 70s, pero también le da la calidez. Me parece muy educativo encontrar esa perspectiva de entender que cada detalle sí le aporta como al mensaje artístico.
Muchos artistas son caprichosos porque pueden, que son como “quiero más batería porque sí, porque me suena bien”, pero siempre era como “no, no, es que cuando le quitamos el sinte, me suena más cálido, más setentas, y creo que la letra es eso”, o sea, todo con un propósito artístico y personalmente me has hecho replantear mi noción de la producción musical, porque es verdad que cualquier decisión musical, si va en pro de una letra o de una idea o de una imagen o de un concepto, y a veces para mí la producción era simplemente como “uy, suena de la verga”, que también es importante eso, que suene bien y ya, pero me gusta esa idea y creo que es la filosofía implícita de como Esteban hace música, que es que todo es para enaltecer el mood y la letra.
Por ejemplo, antes la canción era más de guitarras eléctricas, de más sintes, y fue como no, vámonos más bien a un universo piano y guitarra acústica, pero sin que pierda lo cool, sin que pierda lo groove, y es muy difícil hacer que mantenga la cosa groovera sin tener tú eléctricas y percu, y eso requiere un una visión muy clara que creo que es lo que más le he aprendido a Esteban, o sea, como visión clara y comprometerse a hacerla, y muchos músicos no tienen esa habilidad, no oyen, no imaginan cómo puede quedar la música, que es difícil.
Quería preguntarles cómo escriben esas nuevas canciones que están haciendo. ¿Por qué lado van? ¿Por qué lado está tirando tu disco?
Esteman: Úpale. Yo estoy estoy hablando todavía porque está en un proceso creativo total. O sea, me da miedo hablarlo, sobre todo porque estamos en el proceso. Lo que sí te puedo decir, que me encanta igual poder hablar de esto porque hasta ahora es la primera vez que lo digo y demás, pero estoy en el proceso.
Como yo estaba en este en esta etapa con Daniela Spala de amorío, de un disco que sacamos juntos, de una gira que ya casi termina, termina en junio, pues ya desde enero de este año empecé a escribir porque ya hay un momento en el que uno dice “Ay, juepucha, claro, ya pronto se va a acabar”, en ese momento todavía no se iba a acabar, pero bueno, que viene. Empecé a escribir canciones, todavía hace unos meses estaba muy abierto a ver qué venía y cada vez se está cerrando un concepto más que me emociona, pero yo no quiero entrar tanto a hablar de eso todavía porque es algo que quiero ir contando con calma y dejarle su espacio a que a que se cocine un poco más, pero en el proceso que estoy viviendo ahorita, más que cuidadoso, estoy siendo muy selectivo con las personas con las que me he juntado. Está siendo un proceso superpersonal.
Luego de venir de un disco escrito a dúo, que se vuelve más colectivo, digo muy personal en el sentido de lo que estoy contando, y Duplat ha hecho parte desde esos inicios del proceso creativo de este nuevo disco y se ha convertido en alguien clave, y yo se lo he dicho. De hecho, me hace falta desde hace un tiempo porque han pasado muchas cosas en estos últimos meses y no nos hemos visto y necesito mostrarle cómo han avanzado las cosas, pero bueno, eso es todo lo que puedo contar, que estoy escribiendo nuevo disco y que creo que Dupla lo entiende muy bien. Un poquito de misterio todavía [Risas].
Ahorita te vi en Monterrey con Daniela en el Tecate
Esteman: ¿Ah sí? ¿Estábas allá? Sí, ha sido un proceso igual increíble todo este proceso con Daniela, y nos ha permitido a los dos crecer mucho. Obviamente es una suma de fuerzas cuando uno se junta con otro artista que tiene un camino similar, que está haciendo cosas que están teniendo un impacto en México, eso ha sido lo máximo. Ahorita pasó el Tecate Pal’ Norte, el Vive Latino, y ahorita tenemos los últimos shows aquí en junio, y antesitos una gira por Estados Unidos que se te va a estar bien pesada. Muy pesada. [Risas]
Sí, no más miren como está Duplat con un show [Risas].
Esteman: Voy es a perder plata porque esto es una semana ir allá a gastar en cada cosa. La visa de trabajo. Solamente lo que cuesta la visa de trabajo, eso es una cosa terrible.
Duplat: Estoy aquí conociendo apenas Estados Unidos y ya estoy sintiendo lo caro que es venir acá.
