Inside Tobe Nwigwe's Reebok X Chukwu Abuo Collection

Tobe Nwigwe no es ajeno a hacer declaraciones. Ya sea a través de su música, sus imágenes o su inconfundible estética verde menta, el artista con sede en Houston ha construido un movimiento arraigado en la autenticidad, la cultura y el empoderamiento. Ahora, lleva esa misma energía a su segunda colaboración con Reebokla colección Reebok x Chukwu Abuo.

Tras el éxito de su debut en la pretemporada OTU Drop a principios de este año, que celebró las raíces y el legado, esta liberación de segundo año cambia el enfoque a la familia y el crecimiento. En el centro de la colección se encuentra el Chukwu Abuo (pronunciado: ah-boo-aw), una versión reinventada del clásico Reebok BB 4000 II. Ejecutada en la menta y la tiza de Nwigwe, la zapatilla combina gamuza peluda, cuero nubuck y textil. Cada detalle cuenta una historia de dualidad, patrimonio y modernidad, función y moda, disciplina y creatividad.

Esta colección va más allá zapatillas. La cápsula de vestimenta de Chukwu presenta piezas personalizadas de versátiles inspiradas en el deporte y la cultura, desde una chaqueta de entrenadores de nylon recortados hasta sudores de Terry de peso pesado. Diseñada con el mismo cuidado e intencionalidad que el calzado, la alineación está unificada por tonos de menta y detalles sutiles que hacen que cada pieza se sienta atemporal, elevada y ponible en generaciones.

Para mí, este es un flexible. El diseño, la narración de cuentos y el peso cultural detrás del proyecto lo hacen mucho más que otra colaboración: es una extensión portátil del arte de Tobe. El par de menta es un destacado instantáneo, pero honestamente, necesito casi todo en esta colección. Más allá del aspecto, los materiales se sienten premium por el precio, y el tamaño del BB 4000 II es fiel al tamaño, ofreciendo comodidad sin perder esa forma retro de baloncesto. Al final del día, esto no es solo una zapatilla de deporte, es un pedazo de herencia y perspectiva que llevas contigo.

Con eso en mente Cartelera Atrapado con Tobe para sumergirse más profundamente en el significado detrás de Chukwu Abuo, la evolución de su primera colaboración de Reebok, y por qué la familia y la narración de historias están en el corazón de todo lo que crea.

Esta es tu segunda colaboración con Reebok – ¿Cómo querías que Chukwu Abuo evolucione? ¿De “pretemporada otu” en términos de historia y estilo?

Con “OTU de pretemporada”, presentamos un mundo: mi herencia, la forma en que obtuve la lente creativa que estoy dando a todos, la combinación de deporte y estilo que he elegido. “Chukwu Abuo” se trata de construir sobre esa base. “Abuo” es “dos” en Igbo, que habla de la dualidad: patrimonio y modernidad, función y moda, disciplina y creatividad.

El Chukwu Abuo está construido a partir de la silueta BB 4000 II. ¿Qué te atrajo a ese modelo y cómo le pusiste tu propio sello?

El BB 4000 II ya tiene esta energía atemporal: líneas limpias, proporciones continuas y una forma que funciona. Es una silueta que tiene nostalgia pero aún puede vivir en el ahora. Mi sello llegó en los detalles: el bloqueo de colores que asiente con la cabeza a mi paleta de firma, texturas que lo invitan a mirar más de cerca y elementos que se conectan directamente con mi familia y mi cultura. No es solo una zapatilla; Es un capítulo en una narración mayor.

Los materiales, ante peludo, cuero nubuck y textil, se sienten realmente intencionales. Qué Las texturas o los detalles de diseño fueron más importantes para que pudieras obtener, ¿verdad?

Cada textura cuenta una parte de la historia. El gamuza peludo le da esa sensación cruda y táctil, como algo elaborado, no producido en masa. El cuero Nubuck trae suavidad y estructura, un equilibrio para la robustez. Y el textil lo mantiene ponible y transpirable. Para mí, se trataba de crear capas que realmente puedas sentir, por lo que el zapato no solo se ve, es experimentado.

La menta se ha convertido en un color exclusivo para usted, pero esta caída también incluye una tiza colorway. ¿Cómo cuentan los dos tonos diferentes lados de tu historia?

La menta siempre ha sido mi firma visual: es audaz, fresca e imposible de ignorar. Representa la energía, la novedad y la chispa creativa. Chalk, por otro lado, se trata del arte de ser el lienzo, es el espacio tranquilo que invita a la posibilidad. No está vacío; Está vivo con potencial. Juntos, son el equilibrio en mi trabajo: Mint hace la declaración y Chalk hace posible la declaración.

Has dicho que esta colección está enraizada en el crecimiento, tanto personal como generacional. Poder ¿Hablas de un momento específico con tus hijos que inspiró los diseños?

Hubo esta madre cuando mis hijos me miraron y me preguntaron: “Papá, diseñas todas estas cosas geniales, pero ¿cuándo lo usamos?” Vieron a su madre y a mí balanceando mis diseños y nos sentimos un poco excluidos. Esa fue una gran inspiración para mí. Me di cuenta de que quería que este proyecto fuera algo en lo que mis hijos pudieran pisar, literalmente. Incluir el tamaño de los niños no fue solo un detalle; Se trataba de asegurarse de que la próxima generación de nuestra familia, y las familias como la nuestra, se sintieran incluida en la historia.

“Abuo” significa “dos” en Igbo. Más allá de ser el segundo capítulo de tu Reebok Viaje, ¿qué otras capas de significado llevan “dos” para ti?

“Dos” significa segundas oportunidades para mí. Originalmente, quería jugar en la NFL. Tuve ese sueño durante toda mi vida, pero una lesión cerró esa puerta. Podría haber sido el final de la historia, pero en cambio, se abrió otra puerta para mí, a través de la música, a través de la moda, a través de todo lo que estoy haciendo ahora. También se trata de conexión: dos generaciones, dos culturas que se encuentran en un diseño. Para mí, “Two” es el puente.

Incluir el tamaño de los niños se siente como un toque personal. ¿Por qué era importante hacer? ¿Esta colaboración es algo que toda la familia podría usar?

La representación me importa. Era importante incluir el tamaño de los niños porque quiero que mis hijos sepan que también son parte de esta historia. Los represento, me representan y todos nos representamos. Se trata de mostrar que, a pesar de que somos individuos, también somos una unidad colectiva. Es por eso que hacer de esta colaboración algo que toda la familia puede usar fue tan significativo. Es una forma de decir: estamos en esto juntos.

Has mencionado honrar a “las personas que vinieron antes que tú” a través de esto COLECCIÓN – ¿Cómo aparece ese patrimonio en los diseños?

El nombre de mi abuelo es OkWudunaogbo, lo que significa que “antes de que se pueda discutir algo, este es el tema de discusión” en IGBO. Para mí, esto representa la base, el punto de partida. La infraestructura de todas las cosas: establecer el tono. Esta es una gran pieza de quien soy como persona. Esta atención al detalle y el propósito se entrelaza en mi espíritu como diseñador. Se lleva a cabo en todo, desde el uso intencional de Igbo en el lenguaje de diseño hasta las texturas y nuestro color exclusivo. El ante peludo tiene esa sensación artesanal, los patrones asienten a los textiles africanos y la menta se lleva a cabo como una firma, casi como una cresta familiar. Cada elemento es intencional, porque lleva piezas de una historia que comenzó mucho antes que yo.

Llamaste a esta colaboración una “pieza portátil de la historia de mi familia”. ¿Cómo espera que las personas que no están en su familia todavía se conecten?

La familia no es solo sangre, son las personas con las que construyes, las que te mantienen. Espero que la gente vea a sus propias familias, equipos y comunidades en este zapato. Incluso si los detalles provienen de mi vida, el sentimiento es universal.

En la cultura de las zapatillas, la narración de cuentos es tan importante como el diseño. ¿Cómo te equilibras? ¿Una historia personal mientras crea algo universal?

Se trata de anclar el diseño en el propósito, no solo la autobiografía. Es posible que no conozcas mi historia exacta, pero sabes cómo se siente la intención. Sabes cómo se siente el crecimiento. Si puedes conectarte a esas emociones, el zapato ya es tuyo.

Dijiste que esta caída es “para la cultura, para la comunidad y para la próxima generación”. ¿Cómo se ve a las zapatillas de deporte jugando un papel en esos espacios?

Las zapatillas siempre han sido moneda cultural: le dicen de dónde es alguien, qué valoran y cómo se mueven. Para la comunidad, son una fuente de orgullo. Para la próxima generación, son un punto de entrada al descubrimiento. Si mis diseños pueden vivir en ese espacio, entonces estoy haciendo mi trabajo.

Este es el capítulo dos. ¿Cuántos capítulos más ves en el Reebok x Chukwu? ¿historia?

Mientras la historia siga evolucionando, veo más capítulos dentro de una hermosa historia familiar. No se trata solo de más zapatos, se trata de nuevas formas de expresar las mismas raíces y las experiencias de mi vida. Creo que solo estamos comenzando.

Fuera de las zapatillas de deporte, ¿a dónde ves tu viaje de diseño yendo a continuación?

Quiero adoptar este enfoque, arraigado en la cultura, rico en la narración de historias, y aplicarlo en todas partes: ropa, accesorios, arquitectura, en todas partes que vive la expresión artística. Cualquier cosa en la que la gente pueda vivir y hacer recuerdos.