¿Se puede detener la música con IA? Dentro del debate sobre streaming del 'jardín amurallado'
Las estadísticas son impactantes: Deezer afirma que diariamente se cargan en su servicio 60.000 canciones totalmente generadas por IA. Dado que la mayor parte de la música se distribuye a la vez en todas las plataformas, los expertos dicen que el recuento diario de Spotify (de las más de 100.000 canciones que se estima se cargan diariamente en total) no debería estar demasiado lejos.
La rápida aceleración de las cargas de canciones mediante IA puede parecer un problema para los servicios de streaming, que enfrentan problemas con la experiencia del usuario y confusión en las búsquedas en medio de la avalancha de contenido. Pero, ¿lo ve así Spotify, con diferencia el actor más influyente del mercado?
En la última convocatoria de resultados de la compañía el martes pasado (10 de febrero), el codirector ejecutivo Gustav Söderström dijo, básicamente, que no. “Un catálogo en crecimiento siempre ha sido muy bueno para nosotros”, dijo en referencia al auge de las canciones originales generadas por IA. “Atrae nuevos usuarios, impulsa la participación y crea fandoms… si bien la música puede generarse en varias plataformas de inteligencia artificial, la cuestión es que, independientemente de dónde se haga la música, el momento cultural siempre ocurre en Spotify”.
Algunas canciones de IA ya han demostrado ser opciones de escucha populares en Spotify, como lo demuestra la cantidad de canciones de IA que han escalado en sus listas. Si Spotify limitara el crecimiento de su catálogo, prohibiendo o penalizando cierto contenido generado por IA, es probable que Spotify se abriera a la competencia de una plataforma de streaming más laxa. Teniendo esto en cuenta, no sorprende que Spotify todavía tenga que establecer regulaciones específicas para la IA en su plataforma, adoptando en su lugar un enfoque que generalmente penaliza cualquier caso de suplantación de identidad, cargas masivas y transmisión artificial, problemas que a menudo están asociados con (pero no limitados a) la música de IA.
Hoy en día, el debate público sobre si la música con IA pertenece a los servicios de streaming (y si las empresas de música con IA que facilitan la creación de toda esa música deberían hacer más para detener el aumento) ha alcanzado un punto álgido, dividiendo a las partes interesadas incluso dentro del mismo sector del negocio de la música. Las compañías de música con inteligencia artificial, como Udio y Suno, están divididas en su visión de esta situación, al igual que grandes como Warner Music Group y Universal Music Group y plataformas de escucha como Spotify y Bandcamp.
El debate también está en juego en las conversaciones para llegar a un acuerdo entre Universal Music Group y su demanda contra Suno. En una entrevista reciente sobre Billboard está registrado podcastdirector digital y vicepresidente ejecutivo de UMG, Michael Nashdijo que el desinterés de Suno en convertir su servicio en el llamado “jardín amurallado”, donde ninguna canción puede salir de su propia plataforma, es una de las razones por las que su parte de la demanda por infracción de derechos de autor de 500 millones de dólares de 2024 aún está en curso. “Eso es una especie de suspensión de sombrero en esta discusión”, dijo.
Udio, que también fue demandado por las tres grandes empresas en una demanda casi idéntica de 2024, acordó un “jardín amurallado” para llegar a un acuerdo con UMG, y tan pronto como sucedió, los usuarios enojados de Udio acudieron a Reddit y escribieron: “Esto se siente como una traición absoluta” y “Este es el peor y más repugnante fraude”. (En respuesta a la reacción, Udio abrió la descarga durante 48 horas para calmar a los clientes molestos y seguir comprometido a defender un “jardín amurallado”).
Apenas unos días después de que se emitiera la entrevista de Nash, el director musical de Suno Pablo Sinclair llevó a LinkedIn para escribir un extenso artículo titulado “Estudios abiertos, no jardines amurallados”, aportando su punto de vista sobre el asunto y escribiendo: “En el centro del debate de hoy está el control versus el empoderamiento.
“Existe una narrativa cada vez mayor de que el futuro más seguro para la música es aquel en el que las nuevas herramientas creativas vivan dentro de entornos de 'jardín amurallado' estrechamente controlados. La idea es que si la música no puede salir de la plataforma, no puede descargarse, editarse en otro lugar, compartirse libremente o distribuirse más ampliamente, entonces los derechos están mejor protegidos”, escribió, añadiendo que “entiende de dónde viene ese instinto”, dada su experiencia pasada en Warner Music Group y Atlantic Records.
Pero Sinclair cree que “si hubiéramos intentado encerrar la música en sistemas cerrados durante los últimos 25 años, no tendríamos el streaming como lo conocemos”, argumentando que hay una serie de nuevos géneros e innovaciones emocionantes en el negocio de la música que nos esperan, “pero para que esa promesa sea real, estas herramientas no pueden ser simplemente juguetes dentro de una caja”.
Warner Music Group pudo encontrar una manera de avanzar con Suno y cerró un acuerdo con la plataforma de música AI en noviembre que resolvió su parte de la exitosa demanda, creó un nuevo régimen de licencias y, en particular, no no obligar a Suno a adoptar un “jardín amurallado”. En cambio, los usuarios de Suno ahora tienen un límite de descargas y deben pagar más dinero para aumentar ese límite. Tras los comentarios de Nash y Sinclair, el director ejecutivo de WMG Robert Kyncl Se le preguntó sobre el debate sobre el “jardín amurallado” durante la conferencia de Warner. última convocatoria de resultados el 5 de febrero. Él respondió: “Creo que este tema se está pintando demasiado en blanco y negro… El blanco y negro nunca es la respuesta”.
Bandcamp cree que no existe el equilibrio: las canciones de IA no deberían coexistir con las creadas por humanos. La plataforma de música publicó recientemente una actualización sobre Redditinformando a los usuarios sobre una nueva política que prohíbe las canciones que utilizan generativo en todo o en una “parte sustancial” de su proceso. Cuando se le pidió más información sobre cómo funcionaría este sistema, Dan Melnickdijo el gerente general de Bandcamp. Cartelera no pudo dar detalles “por motivos de seguridad” pero aseguró que los sistemas “están bajo revisión constante para determinar su eficacia”.
Sin embargo, todas estas discusiones suponen algo importante: que es posible impedir que los usuarios encuentren una manera de descargar y distribuir música de IA, sin importar qué muros se levanten al modelo de IA o a un servicio de escucha. Músico y tecnólogo Holly Herndon noté esto en un hilo en X, tras la noticia de las nuevas reglas de Bandcamp, diciendo que prohibir la música de IA es un “torniquete” e imposible de hacer cumplir.
Una solución a la inevitable filtración de música con IA en Internet proviene de Nash. En el registro entrevista: políticas anti-dilución. Nash dijo Cartelera que esta política se ideó primero para resolver el enfrentamiento de tres meses de UMG con TikTok en 2024. Reveló en el podcast que allá por 2024, la verdadera razón por la que UMG retiró su música de TikTok surgió de la propuesta de TikTok de utilizar “contenido de IA” creado por los usuarios “para diluir el fondo de regalías para los artistas”, como él dijo.
En la resolución de ese acuerdo, Nash afirma que UMG terminó obteniendo “las mejores protecciones que habíamos podido obtener hasta ese momento”, y agrega que “siguen siendo algunas de las mejores protecciones que tenemos en cualquier acuerdo con el servicio de música, en términos de protección de IA y lo que llamamos antidilución, lo que significa que nuestras regalías no se diluirán con contenido puro de IA”, algo que también dice que ahora ha agregado con éxito a los acuerdos de servicios de transmisión desde entonces. Un representante de WMG dice Cartelera También están trabajando para agregar estas mismas protecciones a sus acuerdos de licencia.
Como dijo Kyncl en la conferencia telefónica sobre ganancias de WMG, “nunca es fácil” lograr este equilibrio entre los intereses de los titulares de derechos preocupados y los optimistas tecnológicos. “pero vale la pena hacer el arduo trabajo de encontrar el equilibrio que cree valor; creemos que lo hicimos bien”.


















