Los miembros de los frijoles de chile. hablar con Billboard Japón Para la última entrega de su serie de entrevistas de mujeres en música. La iniciativa se lanzó en 2022 para celebrar artistas, productores y ejecutivos que han hecho contribuciones significativas a la música y el entretenimiento e inspiraron a otras mujeres a través de su trabajo, luego de los pasos de los honores anuales de Women in Music de Billboard. Esta serie con jugadoras en la industria del entretenimiento japonés es uno de los aspectos más destacados de JapónProject Wim.
Frijoles de chile. está listo para subir al escenario en Billboard Japan's Women in Music Vol. 3 Evento musical en Billboard Live Yokohama en octubre. La banda de tres mujeres se formó en 2019 y se tocó con éxito en el Nippon Budokan en 2024. Los tres miembros: Moto, Maika y Lily, quienes habían estado activos como escritores de cantantes antes de unirse como grupo) hablaron con el escritor Rio Hirai sobre la química nacida de su colaboración y discrepancias de género dentro de la industria musical de Japón.
¿Hay cosas sobre usted que han cambiado desde su debut en 2019 y cosas que han seguido siendo las mismas?
Maika: Después de lanzar nuestro quinto EP “The Outside Wind” en junio, noté que las cosas que quiero decir y las cosas sobre las que canto no han cambiado mucho desde nuestro debut. Pero aunque no he cambiado, creo que he crecido. Es como si mi personaje hubiera madurado, pero el núcleo de lo que pienso y las partes fundamentales no han cambiado.
Moto: Todavía tiendo a pensar en las cosas atrapadas en mis propios pensamientos, pero es más como un progreso gradual hacia una mayor libertad que un proceso doloroso.
¿Crees que es porque trabajas como un trío que puedes progresar hacia una mayor libertad como dices?
Moto: Cada vez que actuamos en vivo, realmente parece que todos tenemos nuestras formas de entrar en el ritmo y sentir el ambiente. Cuando los tres nos unimos, incluso nuestros lados más oscuros se convierten en parte de nuestra música, y podemos decirnos el uno al otro en la conversación cotidiana: “No es algo malo, en realidad es genial”. Cuando esa negatividad se convierte en música, se convierte en algo así como nuestro sabor. Ahí es cuando siento que estoy siendo aceptado.
Entonces compartes altibajos emocionales entre los miembros.
Moto: Sin embargo, no de manera consciente. Probablemente, naturalmente, decimos cosas como: “Me siento así hoy”. También existe esa sensación de solo un tipo de conocimiento.
Maika: Tal vez nos apoderamos de los estados de ánimo del otro, como “ella parece baja hoy” o “¿sucedió algo bueno hoy?” Los dos ofrecen perspectivas e ideas que me permiten ver mis sentimientos y situación actuales desde los ángulos que no pude ver por mi cuenta. Entonces, si estuviera solo, podría sentirme abatido por algún error que cometí, pero si los otros dos me dicen: “Eso es tan humano y lindo”, entonces puedo decir: “Oh, nunca lo pensé de esa manera”. Eso solo sucede porque somos tres de nosotros.
¿Y la acumulación de eso ha llevado al crecimiento?
Maika: Creo que sí. La razón por la que hemos podido crecer sin cambiar fundamentalmente es porque la forma en que interpretamos las cosas se ha vuelto mucho más amplia.
¿Cuál es el significado detrás del nombre de la banda “Chilli Beans”?
Lily: Cuando los tres decidimos por primera vez formar una banda, hablamos de querer ser una banda donde todos pudieran tomar el centro de atención. Así es como se nos ocurrió el nombre. Solíamos cubrir canciones de Red Hot Chili Peppers, por lo que “Chilli” proviene de ellas, y agregamos “frijoles” para significar “Todavía estamos hundidos y tenemos mucho espacio para crecer”.
Maika: Nombrar la banda realmente nos hizo sentir como un equipo, ¿sabes?
Las bandas formadas exclusivamente por las mujeres a menudo se clasifican como una “banda de chicas” en Japón. ¿Qué piensas sobre eso?
Maika: Generalmente afirmamos que somos una “banda de tres piezas” al presentarnos. Pero como todos somos mujeres, a menudo somos categorizados como una “banda de chicas”, lo que nos hace pensar bastante en ello.
Moto: Personalmente, no me importa de ninguna manera. Solo estamos haciendo música como seres humanos. Queremos que las personas tomen nuestras melodías, los sentimientos del momento, las vibraciones y se conecten con ellas. Así es como sentimos que estamos interactuando con las personas que nos escuchan. Entonces, la forma en que la gente nos ve depende completamente de ellos.
¿Alguna vez se enfrenta a alguna discrepancia de género o valores rígidos cuando trabaja?
Maika: Creo que los estereotipos y sesgos son inevitables. He encontrado situaciones en las que los chicos dicen cosas como: “Simplemente no me gustan las bandas de chicas”, y ni siquiera tenemos la oportunidad de ser escuchados. Me encanta debatir, así que les preguntaré: “¿Qué piensas de las bandas de chicas?” Y tendrán ideas preconcebidas como “No me gusta ese ambiente burbujeante y femenino” o “Sus voces son demasiado agudas”. Personalmente, creo que no importa si eres una mujer o un hombre cuando se trata de música, por lo que realmente quiero que la gente nos conozca.
¿Qué valoran más los tres cuando superan grandes dificultades?
Moto: Lo que necesitas cuando te enfrentas a las dificultades no es técnica o musicalidad. Se trata de transmitir sus verdaderos sentimientos y también querer comprender cómo se siente realmente la otra persona. Cuando hablas con las personas cara a cara, comienzas a ver quiénes son realmente, y cuando las personas honestas se conectan, puedes superar las cosas juntas.
Lily: Incluso cuando experimentas lo mismo, las personas pueden sentirse completamente diferentes al respecto, por lo que he aprendido que es realmente importante no asumir que otros deben sentirse de cierta manera. Pueden estar sufriendo de una manera que ni siquiera puede imaginar, por lo que es necesario comunicarse claramente, “así es como me siento al respecto”, y luego tomarme el tiempo para escuchar cómo se sienten los otros dos. Creo que hablar basado en suposiciones es lo más aterrador.
¿Tiene algún consejo para las mujeres a las que les gustaría comenzar una banda como chile granos?
Maika: Yo diría: “Pruébalo una vez”. Si no hubiera audicionado para la oportunidad que me metió en la música, no estaría haciendo chile. ahora. Últimamente, realmente he estado sintiendo cómo todas estas pequeñas acciones se suman a donde estoy hoy. Creo que lo disfrutarás si comienzas con tus canciones favoritas. Solo prueba cualquier cosa primero. De esa manera, descubrirá si le conviene o no, y si desea mantenerlo o no.
Moto: Bueno, creo que está bien intentar poner lo que está dentro de tu cabeza y no me guste. Por ejemplo, si estás sufriendo porque sientes que no eres un nadie, está bien expresar cómo te sientes. Tampoco tenía confianza al principio, pero eso es lo que soy, entonces, ¿qué puedes hacer? Eres libre de expresar cosas, así que si tienes algo que quieres que la gente escuche e intentes ponerlo, te sorprenderá descubrir que habrá quienes empatizarán y dicen: “¡Eso es genial!”
Lily: En realidad, podría ser bastante bueno comenzar a decirle a la gente que te rodea que quieres estar en una banda y no solo guardarlo para ti mismo. Descubrí que cuando le dices a las personas en la que confías o a las personas que te rodean sobre la dirección que quieres ir o cómo te sientes sobre algo, puedes manifestar ese futuro de una manera sorprendente.
–Esta entrevista de Rio Hirai (Sow Sweet Publishing) apareció por primera vez en Billboard Japan
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