El miembro de los grillos muere a los 88

Sonny Curtis, un rock 'n' roller vintage que escribió el clásico crudo “Luché en la ley” y planteó la pregunta duradera “¿Quién puede encender el mundo con su sonrisa?” Como el escritor-creditante de la canción principal para El espectáculo de Mary Tyler Mooreha muerto a los 88 años.

Curtis, incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de los grillos en 2012, murió el viernes (19 de septiembre), su esposa de más de medio siglo, Louise Curtis, confirmó La prensa Association. Su hija, Sarah Curtis, escribió en su página de Facebook que había estado de repente enfermo.

Curtis escribió o coescribió cientos de canciones, desde el ritmo country de Keith Whitley “No soy extraño a la lluvia” hasta Los hermanos Everly'”Camina de regreso”, un Curtis favorito personal completado mientras estaba en el entrenamiento básico del ejército. Bing Crosby, Glen Campbell, Bruce Springsteen y el Grateful Dead estaban entre otros artistas que cubrían su trabajo.

Nacido durante la Gran Depresión de Agricultores de algodón fuera de Meadow, Texas, Curtis fue un amigo de la infancia de Holly de amigo'sy un músico activo en los años formativos de rock, ya sea atascarse en la guitarra con Holly a mediados de la década de 1950 o abrir para Elvis Presley Cuando Elvis todavía era un acto regional. El toque de composición de canciones de Curtis también surgió pronto: antes de cumplir 20 años, había escrito el éxito “Someday” para Webb Pierce y “Rock Around With Ollie Vee” para Holly.

Curtis había dejado el grupo de Holly, los grillos, antes de que Holly se convirtiera en una gran estrella. Pero regresó después de que Holly murió en un accidente aéreo en 1959 y apareció al año siguiente en el álbum En estilo con los grillosque incluía “Fui a luchar por la ley” (salió corriendo en una sola tarde, según Curtis, quien diría que no tenía inspiración directa para la canción) y la colaboración de Jerry Allison “Más de lo que puedo decir”, un éxito para Bobby Vee, y más tarde para Leo Sayer.

Mientras tanto, se produjo hasta 1966 para “Peleé la ley” y su estribillo ahora inmortal “Luché contra la ley, y la ley ganó” para que se dan cuenta: el Bobby Fuller Four, con sede en Texas, lo convirtió en una canción de Top 10. Durante las siguientes décadas, fue cubierto por docenas de artistas, desde Punk (The Clash) hasta Country (Johnny Cash, Nanci Griffith) hasta Springsteen, Tom Petty y otras estrellas de rock principal.

“Es mi autor más importante”, dijo Curtis a El Tennessean en 2014.

La otra canción de Curtis fue tan estimulante como “I Fuiught the Law” fue renunciada. En 1970, estaba escribiendo Jingles comerciales cuando se le ocurrió el tema de una nueva comedia de CBS protagonizada por Moore como una mujer soltera contratada como productora de televisión en Minneapolis. Llamó a la canción “Love Is All Around”, y usó una melodía suave para servir letras tan indelebles como cualquier otra en la historia de la televisión:

“¿Quién puede encender el mundo con su sonrisa?/ ¿Quién puede tomar un día de nada, y de repente hacer que todo parezca que vale la pena?/ Bueno, eres tu chica, y debes saberlo/ con cada mirada y cada pequeño movimiento que lo muestras”.

La resistencia de la canción fue sellada por las imágenes en las que se escuchó, especialmente el triunfante de Moore de su sombrero mientras Curtis proclama: “Lo harás después de todo”. En homenaje, otros artistas comenzaron a grabarlo, incluidos Sammy Davis Jr., Joan Jett y los Blackhearts y Hüsker Dü de Minnesota. Un lanzamiento comercial con Curtis salió en 1980 y fue un éxito modesto, alcanzando el número 29 de CarteleraGráfico de país.

Curtis recordaría haber sido encargado por su amigo Doug Gilmore, un gerente de carretera de la industria de la música que había escuchado que los desarrolladores de la comedia de situación estaban buscando una canción de apertura.

“Naturalmente, dije que sí, y más tarde esa mañana, dejó un formato de cuatro páginas: ya sabes, una niña del Medio Oeste, se muda a Minneapolis, consigue un trabajo en una sala de redacción, no puede pagar su apartamento, etc., que me dio el sabor de lo que se trataba”, dijo Cortis, quien pronto se reunió con el co-creador de exhibición (y luego cineasta por el cine) James L. Brooks.

“James L. Brooks entró en esta enorme habitación vacía, sin muebles aparte de un teléfono que se encuentra en el piso, y al principio, pensé que estaba bastante frío y un poco distante, y dijo: 'Todavía no estamos en el escenario de elegir una canción, pero lo escucharé de todos modos'”, recordó Curtis. “Así que toqué la canción, solo yo y mi guitarra, y lo siguiente, comenzó a llamar a la gente, y la habitación se llenó, y luego envió una grabadora”.

Curtis eventualmente escribiría dos versiones: la primera usada en la temporada 1, la segunda y mejor conocida para las seis temporadas restantes. Las palabras originales eran más tentativas, abriendo con “¿Cómo lo harás solo?” y terminando con “Podrías hacerlo después de todo”. En la temporada 2, el programa fue un éxito y la letra se reelaboró. Los productores habían querido que Andy Williams cantara la canción principal, pero él la rechazó y en su lugar se escuchó el tranquilo barítono de Curtis.

Curtis hizo un puñado de álbumes en solitario, incluyendo Sonny Curtis y Espectroy llegó al país Top 20 con el sencillo de 1981 “Good Ol 'Girls”. En años posteriores, continuó jugando con Allison y otros miembros de los grillos. La banda lanzó varios álbumes, entre ellos Los grillos y sus amigoscon apariciones de Eric Clapton, Graham Nash y Phil Everly. Una de las canciones más notables de Curtis fue “The Real Buddy Holly Story”, una reprimenda de la película biográfica de 1978 La historia de Buddy Hollyprotagonizada por Gary Busey.

Curtis se estableció en Nashville a mediados de la década de 1970 y vivió allí con su esposa, Louise. Fue incluido en el Salón de la Fama de los compositores de Nashville en 1991 y, como parte de los grillos, en el Salón de la Fama y el Museo de los Músicos de Nashville en 2007. Cinco años después, él y los grillos fueron incluidos en el rock Hall, elogiado como “el azul de las bandas de rock and roll (que) inspiraron miles de niños en el mundo.