Para aquellos que no prestan mucha atención, Stella Lefty parece haber explotado de la nada en los últimos meses.
A Zach Horowitzdirector de A&R y gestión de Disruptor Records, el último éxito del cantante y compositor de pop-country en ascenso ha tardado años en gestarse.
“Lo que mucha gente no se da cuenta es que hemos estado construyendo la base de fans de Stella durante años”, dice Horowitz, quien conoció al Lefty nativo de Chicago cuando aún estaba en la universidad. Después de varios años de presentar shows de apoyo para otros artistas y construir una base de fans a la antigua usanza, ladrillo a ladrillo, Lefty probó la viralidad por primera vez a principios de este año, cuando su canción “Thinking 'Bout You” comenzó a despegar en las redes sociales. Después de mostrar un fragmento de la idea de una canción en las redes sociales siguiendo esa atención, y obtener una gran reacción de los fans al respecto, esa idea se convirtió en “Boston”, que ahora puede considerarse su sencillo revelación, ya que alcanza el puesto 20 en la lista. Cartelera Caliente 100 esta semana, su primera vez en el escalón superior de la lista de singles principales.
El éxito de “Boston” también ayudó a impulsar su reciente EP, ¿Es esto el cielo?lanzado a través de Atlantic Outpost, hasta debutar en el puesto número 9 en el Mejores álbumes de países gráfico, convirtiéndola en la primera mujer este año en debutar en el top 10. Y ese éxito ayuda a Horowitz a ganar el título de CarteleraEjecutivo de la semana.
Aquí, Horowitz habla sobre el largo camino hacia el éxito actual de Stella y cómo permanece conectada con sus fans más que nunca. “No se puede predecir ni imaginar si los fans realmente se interesarán por un artista”, afirma.
Esta semana, “Boston” de Stella Lefty alcanzó el puesto 20 en el Hot 100, el primer éxito entre los 20 primeros de su carrera. ¿Qué decisión clave tomaste para ayudar a que eso sucediera?
Honestamente, todo se reduce a una cosa: confiar en que todos los miembros del equipo no solo harán su trabajo, sino que lo harán con convicción. Gestión en Disruptor, Atlantic Outpost, Livelihood, CAA: todos han estado comprometidos desde el primer día. Sin ego, solo un objetivo compartido. Ese tipo de alineación es realmente poco común y ha sido realmente especial ser parte de ello.
¿Cómo conociste por primera vez la música de Stella y qué te hizo querer trabajar con ella?
La encontré en línea cuando todavía estaba en la universidad. Primero nos hicimos amigas, pero ella ni siquiera estaba segura de querer ser artista en ese entonces, así que solo le estaba dando consejos amistosos. Nos mantuvimos unidos y con el tiempo se hizo evidente que ella tenía algo realmente especial. Es una compositora con talento natural. Se mudó a Los Ángeles y se asoció con JKash por publicar quien es increíble y un querido amigo de Adán (Alpert)CEO de Disruptor) para que todo estuviera conectado. Al final del día, todos queríamos trabajar con Stella porque ella es una ganadora y lo desea tanto como nosotros.
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Stella se volvió viral por primera vez con “Thinking 'Bout You”. ¿Cómo contribuyó eso al éxito que ha tenido con “Boston”?
“Thinking 'Bout You” es el momento en el que la autenticidad de Stella realmente se hizo evidente. Ese disco surgió de Stella siendo completamente ella misma, y creo que le dio la confianza para bloquear el ruido y realmente tomar posesión de su proyecto. No sólo la canción, sino el proyecto en su conjunto. Esa mentalidad lo era todo cuando se trataba de “Boston”. Mi trabajo es apoyarla y construir la infraestructura adecuada a su alrededor y ella hace el resto.
Su EP ¿Es esto el cielo? acaba de debutar en el puesto número 9 en la lista de álbumes country, convirtiéndola en la primera mujer este año en debutar en el top 10. ¿Cómo has podido atraer su fandom más allá de los grandes sencillos y convertirlo en un proyecto en su conjunto?
Lo que mucha gente no se da cuenta es que hemos estado construyendo la base de fans de Stella durante años. El apoyo corre con Will Swinton, Alessi Rose, Jessie Murphventanas emergentes para fanáticos en Nueva York y Los Ángeles. Siempre quisimos brindar un excelente servicio a las personas que estuvieron allí desde el primer día. Esos fans se convirtieron en la base y, a medida que el proyecto creció, se sintió como una comunidad real en lugar de solo personas transmitiendo canciones. Eso es todo Stella; ella realmente ama a sus fans y ellos lo saben.
Ha estado trabajando con mucha gente diferente últimamente, ya sea colaborando en un disco con Vincent Mason en “Something to Lose” o apareciendo en el escenario de festivales con Wyatt Flores y Cameron Whitcomb. ¿En qué medida ayudan las colaboraciones y los cruces con otros actos a un artista en ascenso?
Me encantaría atribuirme el mérito del disco de Vincent Mason como una jugada estratégica, pero no lo fue. Se enamoraron y escribieron una canción al respecto. Es así de simple. Obviamente sentimos el impacto comercial a través del cruce de fans, pero más que eso, Vincent ha podido mostrarle a Stella los entresijos de muchas de las primeras cosas por las que está pasando en este momento, lo cual ha sido invaluable. Las colaboraciones funcionan mejor cuando no se piensa en ellas como posicionamiento. Cameron y Wyatt son amigos genuinos de Stella a través de la comunidad de compositores y artistas. Stagecoach se sintió natural porque lo era. Fue simplemente divertido.
Últimamente, ha habido una división cada vez mayor entre los artistas que logran éxito en línea y aquellos que pueden llenar lugares y vender entradas en vivo. Mientras se embarca en sus próximas giras, ¿cómo puede ayudarla a conectar ambos lados de su carrera de una manera que pueda ayudarla a tener más éxito en general?
No se puede predecir ni fabricar si los fans realmente se preocuparán por un artista. Lo que intentamos hacer es poner a Stella en posición de mostrarles a los fans que ella realmente se preocupa por ellos. Cuando eso es real, los fans lo sienten y eso es lo que vende entradas. Su primera gira en noviembre está completamente agotada y tenemos mucho más por venir.
