Puede que muchos no lo sepan, pero Jorge Mejía — el ejecutivo que ha sido reconocido durante años por Cartelera como Power Player de la música latina, también es un pianista y compositor consumado, con una nominación al Grammy Latino en su haber.
El presidente y CEO de Sony Music Publishing Latin America & US Latin lanzó un nuevo álbum el 24 de abril a través de Apple Music Classical, Si estos muros pudieran hablargrabado en Abbey Road Studios junto a la Orquesta Sinfónica de Londres, bajo la dirección de Ricardo Jaramillo y producido por Julio Reyes Copello. Dos días después, presentó la obra en vivo en el Adrienne Arsht Center for the Performing Arts de Miami, acompañado por la Frost Symphony Orchestra y dirigida por Gerard Schwarz.
Si estos muros pudieran hablar es más que un simple concierto para piano; Es un proyecto narrativo inspirado en un edificio histórico de Miami Beach construido en 1922, donde una vez vivió Mejía.
“Es interesante porque me encanta escribir, y si miras los preludios, hay narrativas vinculadas a cada uno de ellos. Lo que escuchas no es aleatorio”, dice. Cartelera Englishprocediendo a explicarlos como lo hace en sus actuaciones, que distan mucho de ser típicas música clásica conciertos.
Tal como lo hizo en el Centro Adrienne Arsht el domingo (26 de abril), Mejía narra la historia que escribió para Si estos muros pudieran hablarque se originó en los días que pasó sentado en su antiguo “pequeño departamento”, preguntándose: “¿Qué pudo haber pasado dentro de estas paredes?”
“Imagínese esto: en 1926, hubo un huracán que devastó toda la ciudad, y creo que sólo quedaron en pie ese edificio y otros dos. Posteriormente, en los años 40, Miami Beach se convirtió en un lugar donde los soldados se entrenaban para la Segunda Guerra Mundial y vinieron a recuperarse”, dice, mencionando también el periodo de inseguridad de los años 60 y su transición a una próspera zona turística después de los 80.
Su historia comienza con el personaje de Irving Goldstein, quien compró el edificio en el verano de 1926 sin haberlo visto nunca. “Le pidió dinero prestado a su hermano, su padre le dijo que no lo hiciera, su esposa no vino con él. Llegó, se bajó del tren, miró el edificio y era exactamente como lo había imaginado… Se enamoró del edificio, y por primera vez en su vida sintió que finalmente había hecho algo bien. Tres días después, llegó el huracán de 1926, y ahí comienza la pieza”, describe entusiasmado Mejía.
El segundo movimiento se centra en Sofía, que fue pianista antes de convertirse en enfermera. “A sus hermanos los enviaron a la guerra y, como no regresaron, Sofía decidió alistarse en la Cruz Roja”, explica. “La enviaron a Miami Beach, donde alquiló un apartamento en el mismo edificio. Pronto se enamoró de su vecino, un soldado en recuperación llamado Danny, pero lo llamaron de nuevo al frente, dejándola sola en el silencio de su apartamento”.
El tercer y último movimiento está protagonizado por Elena, que heredó el edificio de su padre, que lo había ido comprando apartamento a apartamento. “Cuando llegó al edificio, Sofía ya llevaba 40 años viviendo en su departamento”, dice Mejía. “De todos modos, el padre de Elena falleció y Elena heredó el edificio. Ella vino con la intención de venderlo, pero se enamoró de la luz, se enamoró del edificio y decidió quedarse. Ahora Elena está empezando a olvidar un poco las cosas, su memoria está empezando a desvanecerse”.
Al final, Elena se ve obligada a abandonar el edificio y, en un momento de desafío, coloca su mano en la pared y dice: “Woo-hoo”. Mejía explica apasionadamente que en ese momento hace que el público cante junto con la orquesta: “Whoo-hoo”. “Unos días más tarde, la encontraron con el piano de Sofía, que había llevado a su apartamento. Dentro del banco del piano había una partitura: 'Si estas paredes pudieran hablar'”.
el album Si estos muros pudieran hablar – que tendrá un lanzamiento más amplio el 8 de mayo a través de Infusion/The Orchard/Sony – se divide en dos partes: un concierto para piano grabado en febrero de 2024 y seis sextetos para quinteto de cuerda y piano grabados en febrero de 2025.
Mejía, nacido en Bogotá y radicado en Miami, también ha lanzado los álbumes Lugares para piano y cuerdas (2021) y Un libro abierto: 25 preludios para piano y orquesta (2018), este último le valió una nominación al Grammy Latino en la categoría de mejor composición clásica contemporánea, por “Preludio en fa mayor para piano y orquesta”.
Mientras equilibra su trabajo como ejecutivo con su carrera como músico, Mejía —quien estudió piano en la universidad y entró a la industria hace 30 años a través de una pasantía en Sony Music— dice que mantiene ambos roles separados pero reconoce que su sensibilidad artística lo ayuda a entender a otros artistas: “Todo es parte del mismo camino, que es verdaderamente un camino dedicado a la música”.
