Victoria, Jessie Reyez, Fetty Wap y Noah Guy

El nombre de Victory aparece en los créditos de escritura de Ye, ganadora del Grammy. Jesús es rey y donda álbumes (así como “Telekinesis” de Travis Scott), y su trabajo en solitario es un placer aún mayor. Confesiones de una niña solitaria – un tema íntimo de 17 pistas que combina a la perfección música folk y soul – llegó el viernes (27 de marzo) y “¿Y si el amor fuera gratis?” es un destacado inmediato. Escrita y compuesta por la cantautora de Detroit, que también es hermana de la banda hermana de soft rock Infinity Song y de la estrella invitada de “Good Flirts”, Momo Boyd, “What If” tiene siete minutos y medio de voces instrumentales, sobrias pero apasionadas y letras incisivas que unen el amor propio y el amor por la humanidad a través de sentimientos arraigados en el evangelio. “Los corazones solitarios son un objetivo/ Nuestra necesidad de amor alimenta los mercados/ Están sentados allí llenándose los bolsillos con nuestras inseguridades”, declara en el coro. — DENIS KILO

89 the Brainchild del underground de Jersey acaba de lanzar su último proyecto en Campamento de banday presenta esta pista realmente genial producida por 4banga, que presenta un verso póstumo de Gangsta Boo. Si eso no va a hacer que lo compruebes, entonces no sé qué lo hará. También creo que esto tiene la oportunidad de cruzarse un poco y será tocado este verano por gente con gusto, porque esta canción es un éxito absoluto. — ANUNCIO

Noah Guy dio otra vuelta en su “mar de dolor”, como dice el nativo de Filadelfia, con el lanzamiento de Memoria, en azul. Guy se enfrenta a sus demonios en el proyecto destacado “Promesas verdes” lo que lo encuentra lidiando con relaciones en deterioro y aceptando dejarse llevar y seguir adelante. Con una refrescante mezcla de indie soul, música americana y R&B, y un toque de inspiración de Justin Timberlake, el cantante convierte sus pruebas y tribulaciones en una “celebración” y una “oda a sentirlo todo”. También está listo para emprender su primera gira como cabeza de cartel por América del Norte, que comienza el 19 de abril en Seattle. — MICHAEL SAPONARA

Jessie Reyez explora la independencia emocional y sus consecuencias no deseadas en “Caliente y $DULCE” una reflexión consciente sobre cómo la confianza y el desapego pueden malinterpretarse como un compromiso más profundo. Escrita y producida por Timothy Suby, la pista se inclina hacia un sonido minimalista pero expresivo que refleja el tono introspectivo de Jessie. “Hot” revela una dinámica recurrente para Jessie: los hombres rápidamente se apegan mientras ella permanece arraigada en su independencia, resaltada por la comprensión de que no todos saben cómo procesar a alguien que no los necesita. — CRISTOBAL CLAXTON

Esta década, el country y el hip-hop se han entrelazado más que nunca, y el artista Anella de Trinity, Carolina del Norte, es el último en compartir su visión de esta fusión. Alojado en su nuevo Pregúntame cómo he estado proyecto, “Pensando en nosotros” encuentra al joven de 23 años interpolando la melodía del coro del clásico de T-Pain “I'm N Luv (Wit a Stripper)”, a través de una mezcla de guitarras punteadas con los dedos y un patrón de batería esquelético. El artista emergente de hip-hop country, Big Mo, aparece con un alegre verso invitado que solidifica “Thinkin” como el próximo himno para las fiestas del semestre de primavera en los campus de todo el país y más allá. — kd

Paterson y Jersey City se conectan esta pista sincera sobre el trauma, el dolor y la decepción de crecer en las trincheras del norte de Jersey. Tanto Albee como Harrdy han estado trabajando en el underground durante años, por lo que es increíble para ellos aparecer en un proyecto tan monumental como el álbum de regreso de Fetty. Soy de Paterson, así que tenía que mostrar amor. Grita mi viejo barrio E. 18th y Park Ave, también conocido como 187. – ANUNCIO

Bellah escribe, produce y encarna plenamente el desmoronamiento emocional en el centro de “Critical Condition”, convirtiendo una relación tóxica en un punto de ruptura profundamente personal. La canción captura la lenta comprensión de que el amor ha pasado de ser sanador a ser dañino, mientras reflexiona sobre cómo tratar de arreglar a alguien a expensas de ella misma. A medida que avanza la canción, Bellah adopta una energía más desafiante, reclamando su identidad y enmascarando el dolor con confianza. Incluso en esos momentos, existe la sensación de que la curación no es completa. “Condición crítica” trata sobre la claridad retrasada: el momento en que te das cuenta de que has estado dando demasiado en un amor unilateral y el difícil proceso de finalmente elegirte a ti mismo. — CC

Chief Keef es tan consistente como parece en el rap hoy en día. Es como llegar a tu pizzería favorita y salir satisfecho de cada comida. Sosa incluso cumplió con su primera fecha de estreno prevista para esqueleto, que llegó el viernes (27 de marzo). El pionero del taladro no pierde el tiempo proporcionando calor con el abridor de álbumes “Romperse” que muestra una grabación de la abuela de Sosa, a quien rapea sobre cómo disciplinarlo en el pasado. Líricamente, el Jefe Keef sale por la puerta criticando la producción contundente, comparando los asientos de su trackhawk con una tortilla rota y luego metiendo furtivamente un Padres bastante extraños referencia. Se siente como si hubiera estado haciendo esto desde siempre, y el nativo de Chicago todavía tiene sólo 30 años. Sr. Keith Cozart, usted siempre será famoso. — EM

Los fanáticos han estado esperando una cinta de colaboración de MIKE y Earl desde hace un minuto, y finalmente la recibirán el 3 de abril con el LP doble. Pompeya // Utilidad, el 3 de abril producido íntegramente por Surf Gang. Y acaban de lanzar otro sencillo y un vídeo. “Panza de plomo” que lleva el nombre del influyente cantante de blues, donde Earl rapea líneas como: “Me siento como Leadbelly, moviendo los hilos/ Hermano consiguió un técnico, llamó al equipo/ Propenso a atacar, es hora de comer/ Pon algunos negros reales en sus pies”. Hay algo en estos dos que saca lo mejor de cada uno. — ÁNGEL DÍAZ