Los homenajeados del Billboard Power 100 predicen las tendencias de la industria musical en 2026

“Creo que nos estamos moviendo hacia un lugar donde construir una base central y dedicada de fans importa más que cualquier otra cosa. Los momentos virales son obviamente enormes para el negocio de la música, pero necesitaremos continuar tomando esa energía en línea y convertirla en algo que dure mucho más allá de ese momento. Se trata de longevidad y de asegurarnos de que estamos ayudando a construir carreras que tengan un impacto cultural en el mundo real en los años venideros”.

“Estamos viendo cómo la industria de la música cambia nuevamente, esta vez impulsada por la IA. La 'IA' es solo el comienzo. Esté preparado para ver cada vez más discos exitosos creados con IA generativa en el futuro cercano”.

“La personalización algorítmica en los servicios de streaming seguirá dividiendo el potencial de los momentos musicales de la cultura pop de la época. Sin darnos cuenta, crea una falta de oportunidad para que todos estemos de acuerdo en lo mismo al mismo tiempo”.

“Se hará más evidente la importancia que tiene el negocio del catálogo para cada compañía discográfica”.

“Si 2025 fue el punto de inflexión, creo que 2026 es el año de los nuevos modelos de negocio”.

“Espero y creo que comenzaremos a ver más administradores de datos en los equipos de artistas y compositores”.

“El negocio editorial seguirá experimentando un crecimiento significativo y el mercado del catálogo seguirá siendo vibrante”.

“Se cruzarán más sonidos internacionales. Una gran empresa tecnológica asumirá la propiedad de los principales derechos”.

“Rihanna lanzará un nuevo álbum. Se acerca una década”.

“En 2026, la innovación en las estructuras de los acuerdos impulsará la conversación entre artistas y compositores por igual. Esperamos trabajar en asociación con los creadores para animar, acelerar y catapultar la cultura juntos”.

“La industria va a descubrir cómo trabajar con la IA de manera que funcione para los artistas, los oyentes y los servicios musicales. Ya hemos comenzado a ver que esto toma forma, y creo que en 2026 será cuando superemos la ansiedad y alcancemos una colaboración genuina. Los artistas utilizarán cada vez más la IA como una herramienta creativa para mejorar su arte y explorar ideas que antes no podían. Veremos surgir nuevos formatos híbridos donde la IA amplifica la creatividad humana de maneras que se sienten auténticas en lugar de efectistas. Lo más importante es la conversación pasará de 'IA versus música humana' a '¿Qué cosas maravillosas pueden crear los artistas cuando tienen acceso a estas nuevas herramientas?' Ahí es cuando las cosas se pondrán realmente interesantes”.

“Innovación continua de los DSP en torno a la creación de fandom y más integraciones nativas de merchandising y streaming”.

“Más artistas se apoyarán en la IA para construir sus marcas más allá de la música”.

“Los creadores de música experimentarán y aumentarán el uso de herramientas de IA para apoyar su creatividad. Todos continuaremos luchando contra los malos actores de la IA que se entrenan en el trabajo de creadores humanos sin permiso, crédito o compensación. Las empresas tecnológicas seguirán robando a los creadores y ocultando su robo detrás de argumentos de uso legítimo. Eventualmente mejorará a través de soluciones comerciales, pero 2026 probablemente incluirá más confusión y dolor en la IA. Si podemos tomar las decisiones correctas ahora, los creadores prosperarán en la era de la IA, no sufrirán”.

“La música seguirá encogiéndose en el mundo. En 2026, veremos aún más artistas y sonidos de fuera de los EE. UU. irrumpir en un nivel generalizado, mientras que los artistas estadounidenses construyen cada vez más audiencias significativas en el extranjero. A medida que los oyentes continúen expandiendo su gusto musical y las plataformas borre las fronteras, la industria avanzará hacia un ecosistema verdaderamente internacional, uno donde los éxitos no se definen por su origen, solo por su impacto”.

“A nivel nacional, la energía dedicada al próximo CRB aumentará. A nivel mundial, veremos un aumento de los géneros locales cruzando las listas globales”.

“No habrá una sola conferencia en la que la IA no sea un tema, si no el tema, de conversación”.

“Una frustración clave es que los artistas y compositores todavía no reciben una compensación justa por el valor que su música genera en las plataformas de streaming. Y con la IA, todavía hay demasiada incertidumbre en torno a los derechos de autor, la remuneración y la responsabilidad humana. Pero también hay una oportunidad real: si establecemos las barreras adecuadas, la tecnología -incluida la IA- puede fortalecer la creatividad, abrir nuevas vías para el descubrimiento y la promoción, y ayudar a construir carreras más sostenibles para los creadores”.

“El cambio decisivo que se avecina no consistirá en que la IA reemplace la creatividad, sino que la IA la fortalezca. A medida que la tecnología madure, las empresas más exitosas serán las que utilicen la tecnología para empoderar a los artistas y compositores, no para automatizarlos fuera del proceso. Veremos avances significativos en áreas como la precisión de los metadatos, las licencias y los informes de regalías, ayudando a los creadores a dedicar más tiempo a hacer música y a construir su legado. En resumen, la próxima fase del negocio de la música estará impulsada por el avance conjunto de la tecnología y la creatividad, con la imaginación humana firmemente arraigada. el corazón de todo”.

“La curación y la profunda experiencia serán las habilidades más importantes que las empresas pueden aportar a la industria. Con más y más contenido publicado cada día, ganarán las empresas que se centren en la calidad sobre la cantidad y comprendan profundamente a los artistas y las audiencias en las que se centran”.

“Catalog seguirá aumentando su participación en la escucha y el consumo en los DSP”.

“Como hemos venido viendo en los últimos años con el Reggaetón, la música Urbana y Regional Mexicana, la escena de la música latina seguirá evolucionando y generando géneros nuevos, emocionantes y diferentes provenientes de todas partes de América, España y Portugal. Seguirán sorprendiéndonos e inspirándonos”.

“Los grandes artistas se destacarán aún más y serán menos dependientes de las redes sociales tradicionales. Cuanto más aumente la IA, más venerados serán los músicos excepcionales. Veremos más momentos de cierre del círculo”.

“Las perspectivas para 2026 son sólidas en todos los ámbitos. América del Norte continúa cumpliendo y estamos viendo un nuevo impulso en América Latina y Asia. Con la demanda de principios de 2026 ya en aumento, los fanáticos y artistas de todo el mundo se dirigen a otro año increíble”.

“Vamos a seguir teniendo un negocio en vivo sólido y debemos ser inteligentes a la hora de cuidar a los artistas con los que trabajamos porque el ritmo al que trabaja la industria ahora puede llevar fácilmente al agotamiento. Creo que cada vez más artistas buscarán procesos éticos de venta de entradas y transparencia en lo que respecta a tarifas, reventa, etc.”

“Veremos otro año récord en giras en vivo, eventos y deportes, lo que confirma aún más en la era de la IA, etc., que no se puede quitar el elemento humano, la comunidad aún importa, la gente quiere estar cerca de otros experimentando música, eventos y deportes, independientemente del avance de la tecnología”.

“En 2026, a medida que el volumen de la música y el contenido siga aumentando, la ventaja no será 'más datos': será tener el gusto y la experiencia para filtrar el ruido, identificar el comportamiento real de los fans y actuar con decisión antes de que se cierre la ventana”.

“Veremos relaciones más holísticas entre compradores y vendedores de catálogo. El evento de liquidez inicial que ocurre con una adquisición es obviamente crítico, pero la verdadera oportunidad ocurre después de que se cierra la transacción. Ahí es cuando podemos asociarnos significativamente con artistas y compositores para crear nuevas oportunidades. De cara a este año, nos enfocamos en alinear la estrategia de adquisición de Chord para poder trabajar con artistas, sellos independientes y otros fondos de catálogos de música en 2026 y más allá”.

“En 2026, creo que veremos surgir artistas innovadores de los que la mayoría de nosotros ni siquiera hemos oído hablar todavía, que actualmente están creando hermosas obras de arte en un sótano o en un dormitorio, que cambiarán fundamentalmente la dirección de la música antes de que termine el año. También estoy seguro de que seguiremos viendo un sector de música en vivo saludable y en auge”.

“El crecimiento de aún más cabezas de cartel al estatus de arena y estadio”.

“El avance de la tecnología de inteligencia artificial, tanto desde el punto de vista de los artistas como desde el punto de vista de las operaciones del sello, tendrá un impacto significativo en todos en 2026, de una manera más positiva que en 2025”.

“Estamos en un cambio radical. Creo que el año que viene tendremos música realmente interesante. Podría ser de todos los géneros diferentes; es casi como si todo fuera posible, lo cual creo que, históricamente, no siempre ha sido el caso”.

“Creo que para 2026, las plataformas de IA centradas en la música serán la fuerza más importante que dará forma a la industria, similar a cómo el streaming bajo demanda transformó el panorama en sus primeros años. La IA influirá en la forma en que abordamos la composición, la producción, los artistas virtuales y otros procesos creativos de maneras que apenas estamos empezando a comprender. Creará oportunidades significativas de crecimiento y al mismo tiempo presentará nuevos desafíos que la industria deberá afrontar cuidadosamente. Todavía estamos en el comienzo de este cambio, y el impacto será amplio y duradero”.

“2026 será el año en que las líneas entre la música, la narración y la tecnología se desdibujarán por completo, y los sellos que se apoyen en esa intersección tomarán la delantera. Los artistas construirán mundos, no solo álbumes. La narración breve se convertirá en una parte central del A&R y la composición de canciones será más importante que nunca. Y las herramientas creativas asistidas por IA, utilizadas de manera responsable, acelerarán drásticamente la producción de contenido y la innovación visual”.

“Creo que vamos a ver la continuación de un cambio generacional con ejecutivos, artistas y empresarios que están apostando por sí mismos de una manera que nunca antes habíamos visto”.

“Los artistas actuarán más como fundadores y los sellos ganarán siendo verdaderos socios, no guardianes”.

“La agencia se convertirá en un tema de titulares aún mayor a medida que las plataformas de música generadas por inteligencia artificial como Suno y Udio continúen escalando, empujando a los artistas a exigir un consentimiento, control y ventajas más claros”.