Michael Lippmanun formidable manager artístico, ejecutivo de un sello discográfico y abogado cuya feroz defensa y hábiles acuerdos ayudaron a dar forma al estrellato pop moderno, murió el 29 de diciembre. Tenía 79 años. La causa de la muerte no ha sido revelada.
Lippman comenzó su vida profesional lejos del centro de atención, trabajando en el mundo legal con el famoso abogado Marvin Mitchelson. Esa experiencia le abrió la puerta al negocio del entretenimiento y lo llevó a un puesto en el departamento de bandas sonoras de Columbia Pictures.
Su avance en el negocio de la música se produjo a través de su trabajo como David BowieAbogado durante su ascenso al estrellato en la década de 1970. Lippman trabajó estrechamente con Bowie durante El hombre que cayó a la tierra, Aladdin cuerdo y otros álbumes clásicos, apoyaron su género y cruce cultural Tren del alma aparición, y estuvo presente durante el período previo al primer No. 1 de Bowie en el Hot 100, “Fame”. Es famoso por representar a Bowie durante la polémica desvinculación del ícono con su antiguo manager. Tony De Friesluego asumió el cargo de gerente antes de ser despedido un año después.
En un 1978 Canguro perfil de Timothy White, Lippman recordado Bowie estaba “exceso de trabajo y bajo mucha presión” al final de su relación, que se deshizo justo antes de la Navidad de 1975, después de cuatro años juntos. “Nuestra pelea fue una completa sorpresa”, dijo Lippman. Lippman habló con franqueza sobre los temores de Bowie de perderse en sus propias personas, desde Ziggy Stardust hasta Thin White Duke. “Hubo un momento en el que sintió que Ziggy había reemplazado a David Bowie; y Thin White Duke, temía que él también estuviera reemplazando a David Bowie”, le dijo Lippman a White, quien más tarde dirigió Cartelera. También recordó las luchas privadas de Bowie, incluidas las preocupaciones sobre las enfermedades mentales hereditarias. “David me habló de locura muchas veces”, dijo Lippman. “Él no quería que eso se apoderara de su vida”.
A mediados de la década de 1970, había cambiado de rumbo y se convirtió en vicepresidente de operaciones de la costa oeste de Arista Records bajo la dirección de David Davisdonde construyó una base en el desarrollo artístico y el liderazgo ejecutivo que definiría el resto de su carrera. Durante su mandato en Arista, Lippman tuvo una presencia visible en reuniones de la industria, incluidas Cartelera's Talent Forum en 1978. Allí, impulsó una especie de “desindustrialización” de las noches de apertura en las giras de conciertos, abogando por menos grupos de VIP desconcertados y más fanáticos genuinos entre la audiencia. “Hay que cambiar la política”, argumentó en ese momento, “para que los actos puedan obtener de la multitud la energía que necesitan para dar lo mejor de sí mismos”.
A lo largo de décadas, Lippman guió a una amplia gama de artistas a través de momentos que definieron sus carreras. En 1980 ayudó Melissa Manchester logró la rara hazaña de tener dos nominaciones al Oscar a la mejor canción original y aseguró sus actuaciones en la transmisión de los Premios de la Academia. Su gestión de jorge miguelcomenzando con el lanzamiento de Fe en 1987 resultó especialmente importante; Lippman guió la carrera en solitario de Michael después de Wham!, siendo su manager a lo largo de hitos como la negociación del histórico giro de Michael como el primer artista en encabezar el reconstruido estadio de Wembley en Londres, un papel que ocupó hasta la muerte del cantante en 2016.
Él también logró Caja de cerillas veinte y el líder del cuarteto de rock Rob Tomásnegociando acuerdos con sellos discográficos clave y ayudando a impulsar los éxitos globales del cantante, como su colaboración “Smooth” con Santana.
El letrista de toda la vida de Elton John, Bernie Taupin, el ícono del power pop Eric Carmen y el creador de éxitos de soft rock Leo Sayer también estuvieron entre la lista de artistas que Lippman representó a lo largo de los años.
Con una altura de más de seis pies y una presencia imponente, Lippman cultivó una reputación de ser a la vez encantador e intimidante en las negociaciones. “Estás luchando contra otros 10 gerentes”, dijo. dijo entonces-Cartelera editora Shirley Halperin en 2016. “Así que creé esta personalidad que la gente respetaba y un poco temía y, con suerte, si las cosas iban bien, obtendría lo que quería”.
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Fotógrafo y colaborador desde hace mucho tiempo. Chris Cuffaro – que tomó fotografías para los videos musicales de George Michael, incluidos “Faith”, “Father Figure” y “Kissing a Fool”, rindió homenaje a Lippman en Facebook. “Los días como hoy son los más difíciles. Estoy desconsolado por el fallecimiento de mi amigo y mentor, Michael Lippman. Conocí a Michael en 1987, y desde ese momento, él estuvo ahí para mí tanto en los buenos como en los malos momentos. Él siempre me apoyó, en los negocios y en la vida. Este duele profundamente. Voy a extrañarlo más de lo que las palabras pueden expresar. Tranquilo, Michael”.
La música era un negocio familiar para Lippman. Su hermano Terry se unió a él desde el principio y luego codirigió Lippman Entertainment con su hijo Nick. Aunque reconoció el costo personal de la vida en la carretera, a menudo se llamaba a sí mismo “el tipo más afortunado del mundo”.
Lippman vivía en Santa Ynez, California, con su esposa Nancy, con quien estuvo casado durante 57 años. Le sobreviven Nancy y sus hijos, Josh y Nick, quienes lo recuerdan como un defensor y amigo incansable. “Michael fue mi mentor y el mejor maestro”, Nick dijo Piedra rodante. “Durante más de veinte años, viajamos por el mundo y compartimos un vínculo que se hizo más profundo con el tiempo. Hablamos todos los días y a menudo terminábamos las frases del otro. Nuestra relación se vio moldeada por el trabajo que hicimos lado a lado y por un vínculo de amor, confianza y respeto mutuo”.
