Premios al Mérito Especial de la Academia de la Grabación 2026: lista completa de homenajeados

Cher recibirá su premio a la trayectoria 60 años después de recibir su primera nominación al Grammy: mejor artista nuevo como la mitad de Sonny & Cher. Cher es ganadora de un Oscar, un Grammy, un Primetime Emmy y un Globo de Oro cuya influencia ha dado forma a la cultura pop y la moda en todo el mundo. Saltó a la fama con el éxito “I Got You Babe”, que encabezó el Billboard Hot 100, y luego consiguió éxitos en solitario como “Gypsies, Tramps & Thieves”, “Half-Breed”, “Dark Lady” y “If I Could Turn Back Time”, antes de lanzarse al dance-pop con el tema ganador del Grammy “Believe” (nominado a grabación del año). En la televisión obtuvo grandes resultados con La hora de la comedia de Sonny y Cher y Cher. Como actriz, Cher obtuvo elogios en películas como Silkwood, Máscara y Moonstruckesta última le valió el Oscar a la mejor actriz. Sus giras mundiales y su residencia en Las Vegas han atraído a millones de fanáticos. Cher puede ser la mujer de 79 años más joven y moderna del planeta Tierra.

Houston, quien murió en 2012 a los 48 años, se ganó fama mundial como “La Voz”. Nacida en una dinastía de cantantes legendarios, pasó de actuar en clubes de Nueva York a firmar con Arista Records de Clive Davis en 1983. Dos años más tarde, lanzó su álbum debut homónimo, que se convirtió en el álbum debut más vendido de un artista solista. Houston hizo historia al encadenar siete éxitos consecutivos número uno en el Billboard Hot 100. Su debut actoral en El guardaespaldas (1992) dio lugar a una de las bandas sonoras más vendidas de todos los tiempos y a la grabación que definió su carrera de “I Will Always Love You” de Dolly Parton. El guardaespaldas La banda sonora ganó el premio al álbum del año en los Grammy de 1994, mientras que ese sencillo de gran éxito se llevó el premio a la grabación del año. Houston, seis veces ganadora del Grammy, fue incluida en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 2020.

Durante casi seis décadas, Carlos Santana, de 78 años, ha sido una fuerza pionera en la música, fusionando afrolatino, blues, rock y jazz en un sonido que trasciende género, cultura y generación. Él y su banda hicieron historia en los Grammy en 2000, recibiendo ocho premios Grammy en una sola noche, empatando a Michael Jackson en el récord de Grammy en un solo año. Su botín incluyó el álbum del año por Sobrenatural y grabación del año por “Smooth”, un éxito propulsor con Rob Thomas. Santana, ganador de 10 premios Grammy y tres veces Grammy Latino, es miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll, homenajeado en el Kennedy Center y ganador del premio CarteleraPremio del Siglo. Su residencia en Las Vegas en House of Blues se encuentra ahora en su decimocuarto año.

Khan ha ganado diez premios Grammy, ha sido incluido en el Salón de la Fama del Rock & Roll y es un innovador creativo cuya influencia abarca todos los géneros: pop, R&B, jazz, rock, country, gospel, dance, clásica, indie y más. Su mayor éxito en solitario, una versión de “I Feel for You” de Prince, incluyó un rap del Gran Maestro Melle Mel y un solo de armónica de Stevie Wonder, uniendo generaciones de artistas y sensibilidades de R&B. Khan, de 72 años, es un pionero, un narrador y la voz del poder y la libertad durante muchas generaciones. Ella sigue siendo una fuerza viva en la música: una artista cuyo trabajo y vida continúan inspirando, elevando y redefiniendo lo que es posible.

Simon, de 84 años, ha dado forma al sonido de la música contemporánea durante 60 años. Ampliamente considerado como uno de los mejores compositores de todos los tiempos, ha recibido 16 premios Grammy. Ha ganado álbum del año con tres álbumes, grabación del año con tres sencillos y canción del año una vez, por “Bridge Over Troubled Water”, una de las canciones más universalmente admiradas de nuestro tiempo. Ha sido incluido dos veces en el Salón de la Fama del Rock & Roll. Sus elogios también incluyen los Honores del Centro Kennedy, el Premio Gershwin inaugural de Canción Popular, el Premio de Música Polar y la Medalla de los Grandes Americanos del Smithsonian. En 2023, Simon lanzó Siete Salmosrecibiendo su 36ª nominación al Grammy (mejor álbum folk) e inspirando el documental En sueños inquietos: la música de Paul Simon.

Fela Kuti, fallecido en 1997 a los 58 años, fue un músico, productor, arreglista, radical político, proscrito y padre de los afrobeats nigeriano. En la década de 1960, creó el género combinando funk, jazz, salsa, calipso y una mezcla de ritmos tradicionales nigerianos. Una voz sociopolítica titánica, la política revolucionaria de Afrobeat llevó a Fela a un conflicto violento con sucesivos regímenes militares nigerianos. La influencia y el catálogo musical de Fela han sido ampliamente celebrados y explorados, incluida la serie de podcasts. Fela Kuti: No temas a ningún hombre y el musical de Broadway Fela!que recibió 11 nominaciones al Tony en 2010 y ganó tres premios. La influencia de Fela se extiende por generaciones, inspirando a artistas tan diversos como Beyoncé, Paul McCartney y Thom Yorke, y dando forma al afrobeat nigeriano moderno. Cada mes de octubre se lleva a cabo una celebración anual en su honor, Felabration, en Lagos y en todo el mundo.

Como se señaló anteriormente, Taupin es el único ganador del Premio al Mérito Especial de este año que también está nominado al Grammy 2026. Está nominado a mejor canción escrita para medios visuales por “Never Too Late” de Elton John: Nunca es demasiado tarde. Increíblemente, Taupin, de 75 años, aún no ha ganado un Grammy competitivo. Taupin, mejor conocido por su legendaria asociación con Elton John, ayudó a crear uno de los sencillos más vendidos de todos los tiempos, “Candle in the Wind 1997”. Sus logros le han valido el Premio Gershwin de Canción Popular, una docena de Premios Ivor Novello, un Premio de la Academia, dos Globos de Oro, el ingreso al Salón de la Fama del Rock & Roll y el honor de Comandante del Imperio Británico. Taupin, autor de memorias de gran éxito de ventas, continúa escribiendo en todos los géneros y recientemente contribuyó al álbum nominado al Grammy. ¿Quién cree en los ángeles? por John y Brandi Carlile. El premio Taupin's Trustees es digno de mención porque John aún no ha recibido un premio a la trayectoria de la Academia de la Grabación (aunque recibió el premio Grammy Legend, menos definido, en 2000).

Palmieri, quien murió el 6 de agosto a los 88 años, fue un pianista, compositor, arreglista y director de orquesta visionario que llevó la música afrocaribeña a nuevos horizontes durante más de siete décadas. Nacido en 1936 en Spanish Harlem de padres puertorriqueños, comenzó a tocar el piano cuando era niño y lanzó su carrera profesional en la década de 1950. En 1961, fundó La Perfecta, reemplazando las trompetas por trombones para forjar un sonido nuevo y audaz que ayudó a definir la salsa moderna. Su grabación de 1965 Azúcar Pa' Ti ejemplificó sus trabajos innovadores y fue incluido en la Biblioteca del Congreso en 2009. En 1975, Palmieri se convirtió en el ganador inaugural de la mejor grabación latina por Sol de la música latina. Finalmente recibió ocho premios Grammy y dos Grammy Latinos y fue honrado con el Premio Grammy Latino a la Trayectoria, la distinción NEA Jazz Master y la incorporación al Salón de la Fama del Jazz Ertegun del Lincoln Center.

Rhone, de 73 años, es una ejecutiva musical pionera cuya carrera de cinco décadas transformó la industria discográfica y forjó caminos históricos para mujeres y personas de color. Originaria de Harlem, se convirtió en la primera mujer en ocupar el cargo de directora ejecutiva de un importante sello discográfico propiedad de una empresa Fortune 500 y ocupó altos cargos ejecutivos en los tres principales grupos musicales. Ocupó puestos importantes en Atlantic, Elektra, Motown y Epic, donde fue nombrada presidenta y directora ejecutiva en 2019. Rhone amplió el alcance global de los sellos, supervisando lanzamientos que definieron sus carreras en todos los géneros, desde Travis Scott, Future, En Vogue, Metallica, Björk y Tracy Chapman hasta Zara Larsson y Tyla, mientras desempeñaba un papel vital en la configuración del ascenso del hip-hop y defendía a mujeres pioneras como MC Lyte y Missy. Elliott a Nicki Minaj. Su liderazgo le ha valido numerosos honores, incluido el Premio Global Impact de la Academia de la Grabación, CarteleraEjecutivo del Año y Premio Espíritu de Vida de City of Hope.

Chowning, de 91 años, es un compositor e innovador de la música por computadora cuyo descubrimiento de la síntesis de modulación de frecuencia (FM) en 1967 revolucionó el sonido electrónico. Después de estudiar con Nadia Boulanger y obtener su doctorado en Stanford, lanzó el primer programa de música por computadora de la universidad y desarrolló el primer algoritmo digital para la localización de sonido envolvente. La concesión de licencia por parte de Stanford de su patente FM a Yamaha dio lugar al motor de síntesis de mayor éxito en la historia de los instrumentos electrónicos. Chowning, cofundador del Centro de Investigación Informática en Música y Acústica de Stanford en 1974, ayudó a establecer uno de los principales centros del mundo para la investigación de música por ordenador. Incluso después de jubilarse en 1996, continuó con su interés adolescente por explorar cuevas reverberantes. Sus honores incluyen la elección a la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias, la Ordre des Arts et Lettres francesa y el Premio Giga-Hertz.