Tomorrow X Juntos 'Capítulo de estrella: Juntos' Revisión: pistas clasificadas

“Dance With You” es una canción de danza latina que combina riffs de guitarra vibrantes con una línea de bajo rítmico para crear un ritmo adictivo. Hueningkai no solo ofrece su tono claro de firma, sino que también se aventura en registros más bajos por primera vez, centrándose en expandir su rango artístico. Abriendo con un murmullo susurrado en la pista de baile, su voz hace un uso notable de tonos profundos, agregando un encanto sutil a la pista. La letra sensual, comparando el deseo de parecerse a alguien a un baile compartido juntos, mejoran aún más su encanto.

Sin embargo, en comparación con Beomgyu, que participó en la producción, Yeonjun, quien coescribió la letra, y Soobin y Taehyun, que jugaron completamente con sus fortalezas individuales, la entrega de Hueneningkai se siente algo confinada dentro de un marco seguro. Aun así, sigue siendo un paso significativo en la exploración de nuevas posibilidades musicales.

Abriendo con una introducción de piano lírico, la voz emotiva de Taehyun se coloca gradualmente sobre ella, construyendo la emoción de la canción paso a paso. Su capacidad para llevar la pieza a través del delicado control vocal solo, sin confiar en notas altas, es realmente impresionante. En medio de la tranquila instrumentación y el ritmo simple, su voz actúa como un instrumento en sí mismo, anclando la canción en su núcleo. Entre las cinco pistas en solitario, esta es la que su habilidad vocal brilla más, dejando una vívida impresión de su potencial y promete no solo como el principal vocalista de TXT, sino como un vocalista por derecho propio. La expresión emocional tejida en toda la pista es igualmente llamativa. En letras como “La razón por la que pienso en ti en la oscuridad donde estamos mirando la misma estrella”, Taehyun ofrece una nueva perspectiva sobre las relaciones, que incluso sin estar físicamente juntos, aún puedes estar “juntos” si estás mirando en la misma dirección. Líneas como “Cuanto más profunda sea la oscuridad, más brillante que brilla” y “cualquier oscuridad en este mundo algún día brillará” brindarán una tranquila sensación de consuelo y esperanza, asegurando que un pájaro volando a través de una noche ansiosa, incluso en las dificultades, la mañana finalmente llegará.

La respuesta de Soobin a la cuestión de la “unión” es tan brillante y refrescante como una tarde de verano bañada a la luz del sol. Titulada acertadamente, esta pista pop que lista fácil se siente como un tranquilo viaje dominical a través de una ciudad tranquila, con un ambiente relajado y despreocupado. Al responder la misma pregunta planteada para los cinco miembros, Soobin pinta una imagen más tranquila de la unión con letras como, “No hay necesidad de apresurarse, tomarlo con calma” y “Tu mano es todo lo que necesito”, invitando a los oyentes a abrazar la simple alegría del tiempo que pasan juntos.

A medida que la pista se mueve hacia su cierre, su falsete claro y delicadamente altísido emerge como un elemento definitorio, levantando la canción más allá de los límites de la simple escucha fácil. La voz de Soobin, que recuerda a un sereno día de verano, se combina sin problemas en el paisaje sónico, empujando a los oyentes más profundamente a la narración como una banda sonora naturalmente tejida en una escena pintoresca. Es un testimonio de una de sus mayores fortalezas como artista pop, equilibrando sin problemas su imagen pública establecida dentro del grupo mientras reafirma suavemente su color vocal único.

“Take My Half” es una balada de roca emocional que Beomgyu coprodujo, incrustando su visión musical en lo profundo de la pista. Abriendo en un tono tranquilo y de susurro, su voz estalló gradualmente con emoción, conduciendo la canción hacia un poderoso clímax. El espacioso arreglo sirve como un dispositivo deliberado para que su sinceridad se destaque con mayor claridad.

Líricamente, representa la esencia de la narrativa de la mayoría de edad, TXT ha retratado constantemente. Comienza con la línea cínica, “deja que todo se arruine a excepción de mí”, se mueve en una promesa de devoción con: “Dejaré la mitad de mí para ti”, y finalmente llega al silenciosamente redimente, “el espacio vacío que dejé ahora está lleno de felicidad”. Esta progresión, junto con el control vocal dinámico de Beomgyu, lleva al oyente profundamente a la historia del crecimiento interno de un niño y los cambios que se desarrollan dentro de él.

Cuando se enfrentó a la pregunta compartida de “unión”, Beomgyu respondió: “Compartir lo que tengo es la forma en que me vuelvo feliz”. Esa perspectiva reflexiva está completamente capturada en esta pista, que ofrece la resonancia narrativa y emocional más profunda entre los cinco “.

En “Beautiful Strangers”, líneas como “Kiss the Scar en tu espalda” e “Incluso si el mundo se ríe de nosotros” se siente como una expansión romántica del sentimiento primero insinuó en la frase juguetona “Baby Girl Let's Get Grea Greaky” de la canción de apertura del álbum, “Upside Down Kiss”. También sirve como declaración de TXT de que lo que puede verse como defectos en los ojos del mundo aún puede ser hermoso el uno para el otro.

Como la canción principal del álbum, “Beautiful Strangers” reúne figuras clave que encarnan la esencia del “Bighit Sound”, incluido el productor jefe Bang Si-Hyuk y Slow Rabbit. Abriendo con una suave melodía de piano, la canción se convierte en un poderoso coro como sintetizadores explosivos en cascada como una lluvia de meteoritos. Este cambio sónico profundiza la inmersión del oyente en la narrativa de crecimiento, donde el narrador, una vez cambiado por “usted”, ahora se ha transformado en el “yo” que se salva.

Break Breaks colocados en la introducción, el coro y el outro de la anticipación para sus actuaciones en vivo. En particular, Yeonjun participó en la coreografía de una canción principal por primera vez, amplificando la sinergia esperada en el escenario. Esta es una canción que ofrece completamente todo lo que el público anticipa de la canción de título de un artista K-pop.

Qué opción tan atrevida para una canción de apertura. Construido en sintetizadores inspirados en los años 80 y nuevo Jack Swing, “Upside Down Kiss” se destaca como una de las canciones más audaces y sensuales en toda la discografía de TXT. La provocativa letra, “burlarse de la gravedad, los labios casi conmovedores”, va más allá de su significado literal, simbolizando las barreras emocionales y externos que existen entre dos personas. Poco después, los pulsos de gancho bajos repetidos con una voluntad firme y resuelta de elegir “usted” a pesar de esos obstáculos, como si vea a un niño una vez impulsivo convertirse en una figura madura con una determinación inquebrantable.

El rapky Rap de Yeonjun, como contribuyente lírico, inyecta una chispa extra en la pista, mientras que la armonía constante de la línea vocal ancla su núcleo aún más firmemente. Como abridor del álbum, claramente presenta la confianza musical actual de Tomorrow X Together y su dirección hacia un mundo nuevo. El niño que una vez vaciló ahora es una figura fuerte y sensual, eligiendo “usted” sin dudarlo, sin inmutarse por ninguna interferencia.

Abriendo con la sensual intensidad de “Upside Down Kiss”, el álbum llega a un cierre sincero con su canción final, “Song of the Stars”. Para aquellos que alguna vez han sentido el profundo vínculo entre el artista y el fanático, esta canción resonará con una fuerza particular. Haciéndose eco del viaje que comenzó con “Ahora llame a tu nombre”, letras como “El nombre que me llamó” y “Las lágrimas que lloramos” recuerdan vívidamente la historia de siete años compartida entre TXT y su devoto fandom, Moa.

A medida que la pista se mueve hacia su última mitad, el peso emocional se vuelve más pesado. La repetición de “My Name”, seguida de “Na Na Na” y luego “Your Name”, crea una experiencia vívida, casi cinematográfica, reflejando los momentos de llamada y respuesta entre artistas y fanáticos en conciertos en vivo. La línea “Incluso si nos separamos algún día, nos encontremos aquí nuevamente” imbuye la canción con un sentido de conexión eterna, amplificando aún más su conmoción.

“Song of the Stars” condensa siete años de recuerdos compartidos entre TXT y MOA en un momento concentrado y emocionalmente cargado. Como el epílogo del álbum, reúne al capítulo Star: juntos a un punto poderoso y profundamente móvil.

“Ghost Girl” es una pista de rock reggae que fusiona magistralmente la intensidad con la profundidad lírica, creando un estado de ánimo rebelde pero poético. El cantante y compositor con sede en el Reino Unido Yngbld, nacido en 1998, participó en la producción de la pista, amplificando su atmósfera rebelde y decadente. La ejecución del concepto excepcional vislumbrada en la canción de apertura del álbum, Beso al revéscompletamente florece en la canción en solitario de Yeonjun. Su parto emocional es afilado, y su expresión es elegante sin esfuerzo. La canción captura la presencia magnética de Yeonjun a medida que continúa creciendo, tanto dentro del grupo como como un artista en solitario. Al contribuir a la letra él mismo, aumentó la sincronía entre el artista y la canción. Es un momento que te deja preguntándote sobre el pico que aún tiene que alcanzar. Una de las mayores fortalezas de TXT, elaborando narraciones que se desarrollan como un drama completo a través de la música sola, alcanza su punto máximo aquí, lo que hace que “Ghost Girl” sea, sin duda, el momento más llamativo del álbum. Sin lugar a dudas, es la canción destacada del disco.