100 clásicos de la música africana (selecciones de los críticos)

En pocas palabras, Weird MC era radical. Se dirigió a la escena con pantalones holgados, una cabeza afeitada y una bravuconería inspirada en el hip-hop, increíblemente novedosa para mujeres que ya eran la minoría en la música nigeriana. En el “Ijoya” producido por Don Jazzy y JJC Skillz, demostró estar adelantado a su tiempo no solo en lo que respecta a la estética, sino también en la artesanía. Su elegante lirismo yoruba y su entrega rápida, acentuada de vez en cuando hablando de la batería, hacer de “Ijoya” un éxito de danza sin edad, mientras que las inventivas imágenes de la canción la convirtieron en la primera artista de Afrobeats en lanzar un video musical animado. – Blossom Maduafokwa

Tingido con tendencias de R&B, el brote del éxito de Nonso Amandi “Tonight” se baña en una variedad de géneros y, por lo tanto, articula la amplitud y profundidad de Afrobeats a mediados de la década de 2010. La canción no solo ayudó a encabezar Afro-R&B, un bolsillo en el que artistas como TEM se sientan cómodamente hoy, sino que también se basa en el acto del anhelo, por el que Afrobeats es bien conocido. Se suma al canon de los actos de Afrobeats masculinos que arrojan su ego y se inclinan hacia la vulnerabilidad. Y con “Tonight”, el cantante nacido en Nigeria, con sede en Canadá, obtuvo un top 10 en la lista de playdata AirPlay ahora desaparecida de Nigeria. – Nicolas-Tyrell Scott

No hay Afrobeats sin la música consciente de sus primeras estrellas como Timaya. En su ruptura de 2005 “Dem Mama”, el cantante nacido en Port Harcourt denunció la fuerte mano del gobierno nigeriano y sus fuerzas armadas. Haciendo referencia específica a la masacre de 1999 en su ciudad natal, ODI, ubicada en el estado de Bayelsa, tejió una historia inquietante del brutal ataque del ejército que Costo de 30 vidas. Criticando a una democracia que estaba en su infancia, al igual que Afrobeats estaba tomando forma, “Dem Mama” era un retrato inquebrantable de su tiempo y un himno de justicia social para reunirse. – Wale Oloworekende

Mucho antes de que Afrobeats surgiera completamente a principios de la década de 2000, los géneros indígenas como Fuji, Apala y Highlife inspiraron la música nigeriana. “Raise Da Roof” rindió homenaje a ese linaje sónico fusionando el hip-hop y Fuji por una versión futurista de Afrobeats, creando un éxito seminal que sigue siendo un favorito de la fiesta hasta el día de hoy. La producción deslizante de OJB Jezreel y la sinergia entre el jazzman Olofin y el ícono de Fuji, Adewale Ayuba, le dan a la canción una ventaja juguetona que ha proporcionado una plantilla para la futura adquisición del género de estrellas adjacentes de Fuji como Asake y Seyi Vibez. – W. Oloworekende

“Soweto” surgió como un golpe semi-dormido del EP de Victony de Victony Proscrito. Masavurado por el tempoe siempre talentoso, “Soweto” está dirigido por un riff de guitarra adictivo y la sugerente pluma de Victony. La canción finalmente explotó en las redes sociales con desafíos de baile de Tiktok suaves y resultó en una temporada número 1 de cuatro semanas en la lista de Afrobeats del Reino Unido, y una entrada de los 10 principales en las canciones de Afrobeats de EE. UU. Y Top 50 Top Top (desde entonces se ha renombrado como el Top 100 oficial de Nigeria), gracias a los remixes con Don Toliver y Remah y Omah. – Bm

Con un apoyo institucional mínimo accesible en los primeros días de Afrobeats, Fraudsters, o “Yahoo Boys”, como los llaman cariñosamente los nigerianos, fueron una fuente crítica de efectivo muy necesario. Mientras que Olu “mantiene” que la canción se trata simplemente de un talento joven que entra en dinero después de asegurar un acuerdo musical lucrativo, sus letras, y la historia de Afrobeats, sugieren una realidad más traviesa. A pesar de que el verdadero significado de la canción sigue siendo una cuestión de debate, su impacto no: “Yahooze” y su locura de baile correspondiente son tan capaces de convertir a cualquier fiesta de Afrobeats como lo hicieron en sus días de gloria. – Bm

El hip-hop es, sin duda, una parte integral del ADN de Afrobeats, y ninguna etiqueta subrayó su importancia mejor que el chocolate City. Tras el éxito de principios de la década de 2000 de los hermanos Mi Abaga y Jesse Jagz, Ice Prince fue promocionado como una estrella en espera después de una serie de características y singles como parte del muy desagradable supergrupo de la etiqueta, The Choc Boiz. Lanzado en junio de 2010, “Oleku” fue la coronación de un nuevo monarca de rap: con un coro de dominio de la estrella de Choc City Brymo y los lingotos del príncipe de hielo, “Oleku” en todo Nigeria y se convirtió en una de las canciones más remezcladas del país. – W. Oloworekende

Desde que entró en la escena Afrobeats en 2014 con “Woju”, Kizz Daniel ha demostrado que sus talentos pasan las pruebas del tiempo en múltiples ocasiones. Casi una década después de “Woju”, Kizz Daniel regresó con la “Buga” asistida por Tekno, haciendo que los amantes de Afrobeats en todo el mundo se pongan de pie y bailen día y noche. Se convirtió en el la mayoría de la canción de Shazam en el mundo Dos semanas después de su lanzamiento en 2022 y se hizo cargo de las redes sociales con un desafío de baile, mientras que luego se estableció como un contendiente principal para la canción de Afrobeats de ese año. – Wongo Okon

La cantante y compositora de Camerún Americana sirve su melancolía cruda y una conmovedora mezcla melódica de Afrobeats y R&B en su aleccionador éxito “People”. Las líneas de apertura directas sirven como una llamada de atención para aquellos que no pueden ver lo que realmente enfrentan sus amigos, ya que la voz ágil de Libianca arroja luz sobre los efectos de la salud mental en las relaciones personales. Con remixes con Ayra Starr y Omah Lay, Becky G y Cian Ducrot, “People” llegó al número 1 en la lista de Afrobeats del Reino Unido y alcanzó el número 80 en el Hot 100. – Heran Mamo

Cuando Asake lanzó “Peace Be To You (PBuy)” en junio de 2022, había completado una descarada adquisición de Afrobeats, sellando el año de ruptura más sin precedentes en la historia del género. Construida alrededor de su fusión exclusiva de la batería de troncos de Amapiano y las voces apiladas, “Peace Be To You (Pbuy)” señaló el atractivo creciente del subgénero Afrobeats, Street-pop, como una fuerza global a tener en cuenta. Interpretada en una mezcla enérgica de Yoruba, Inglés y Pidgin, la canción se inspira en las experiencias de Asake que crecen en la isla Lagos, mientras rinde homenaje a los matices religiosos que dieron forma al origen de los afrobeats. – W. Oloworekende